„Ich wollte den Herstellungsprozess so genau wie möglich darstellen und in einer Fabrik bedeutet das, dass diese entsprechend beleuchtet sein müsste. Meine Starrsinn, der mich immer dazu veranlasst hat, künstliche Beleuchtung zu vermeiden, zahlte sich hier, ironischerweise, endlich aus. Ich verbrachte soviel Zeit in der Fabrik, dass ich die Abläufe, zumindest visuell, verinnerlichte: Der Rhythmus der Maschinen, die genauen Schritte, die deren Betreiber einhalten muss, zu denen sie von dem Prozess gezwungen wurden.

Später fotografierte ich die Fabrik erneut, diesmal unterstützt durch künstliche Lichtquellen, manchmal drei oder vier ferngesteuerte Lampen zur gleichen Zeit. Das Licht, das zur Ausleuchtung des Hauptmotivs genutzt wurde, wurde oftmals von einem Freund an einem Stab weg von der Kamera gehalten, wie in den Modefotografien, die ich früher gemacht habe. Jetzt verstand ich, was ich tat. Auf eine gewisse Art hatte sich die Werkstatt in ein Theater verwandelt und ich nahm die Bilder dementsprechend auf, in der Tradition von Mode, Film Noir oder auch sowjetischem Realismus. Für mich funktioniert dieser „Look“ perfekt als Dokumentation und Zeugnis dieser erzwungenen Rituale.“ -Chris Killip